Se sei costretto a letto a lungo a causa di una malattia o di un incidente, la noia è praticamente inevitabile. Puoi arrenderti e soffrire ancora di più, o diventare creativo e trarre il meglio da una situazione così scomoda. Così hanno fatto i seguenti cinque artisti. Compatiamo la sofferenza patita, ma non possiamo che ammirare il lavoro risultante.
Frida Kahlo (1907-1957)
Probabilmente l'esempio più noto di qualcuno che è diventato artista durante la propria degenza è Frida Kahlo. Già da bambina disegnava schizzi che ne suggerivano il talento in vari taccuini e aveva un interesse per la fotografia grazie a suo padre, tuttavia a quei tempi aveva più che altro in mente una carriera come scienziata o medico. Dopo aver sofferto di poliomielite all'età di sei anni, il destino la colpì ancora più crudelmente dodici anni dopo, quando rimase gravemente ferita in un incidente di autobus. Molte ossa del suo corpo si ruppero, in particolare la colonna vertebrale rimase gravemente colpita, motivo per cui in seguito dovette indossare un corsetto. Frida rimase bloccata legata a letto per un anno intero. Le fu dato un cavalletto speciale che le permetteva di dipingere mentre era sdraiata ed era dotata di uno specchio che usava per fare gli autoritratti. Dipinse anche amici e familiari che entravano nel suo campo visivo limitato. Dopo aver inaspettatamente riacquistato la capacità di camminare, mostrò le sue opere al pittore Diego Rivera, che aveva a lungo ammirato. L'uomo non solo riconobbe il talento di Frida, ma la sposò nell'agosto 1929.
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Andy Warhol (1928-1987)
All'età di otto anni, Andy Warhol, che viveva a Pittsburgh con i suoi genitori e due fratelli emigrati dall'attuale Slovacchia, si ammalò di una malattia autoimmune, nota come Corea di Sydenham, dal nome del suo scopritore, il medico inglese Thomas Sydenham (1624- 1689).
La malattia, che di solito colpisce solo i bambini a causa di un'infezione da streptococco, è accompagnata da contrazioni muscolari del viso e delle mani. Nell'artista era inoltre presente un raro disturbo del pigmento che faceva sì che Andy venisse scambiato per un albino.
Durante il tempo che dovette trascorrere a letto, sua madre fu un sostegno importante: Julia Warhola era una donna creativa a cui piaceva disegnare, dipingere le uova di Pasqua, fare fiori e aveva anche una bella calligrafia, per la quale in seguito fu persino premiata.
Andy iniziò allora a fare artigianato e a disegnare, si interessò a fumetti e film e prese ad ascoltare la radio tutto il giorno. In seguito Warhol descrisse questo periodo come importante per il percorso artistico poi intrapreso.
Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901)
I genitori di Henri erano cugini di primo grado (i matrimoni fra consanguinei erano piuttosto normali all'epoca). La conseguenza fu che il figlio secondogenito Richard morì all'età di un solo anno e il primogenito, Henri, si ammalò di una malattia nota con il termine di picnodisostosi. La malattia si manifesta con una struttura ossea modificata, che rende le ossa meno stabili. A causa di questo disturbo, Henri si ruppe entrambe le gambe all'età di tredici e quattordici anni e non arrivò ad essere più alto di 1,52 m.
Usò il tempo che doveva trascorrere a letto per sviluppare ulteriormente il suo interesse artistico, che aveva già risvegliato in giovane età, e per considerare seriamente un futuro come pittore.
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Amedeo Modigliani (1884-1920)
Il flagello nella vita di Amedeo Modigliani fu la sua debole costituzione, unita all'incapacità di evitare uno stile di vita eccessivo. Il desiderio di diventare artista gli apparve per la prima volta in sogno, più precisamente in un sogno febbrile, perché da bambino Amedeo si ammalò gravemente più di una volta. Era il più giovane di quattro figli di una coppia ebrea livornese; si ammalò di pleurite all'età di undici anni e, tre anni dopo, nel 1898, di tifo. Una volta guarito, si iscrisse a una scuola d'arte privata quello stesso anno, ma due anni dopo si ammalò di tubercolosi. Insieme a sua madre viaggiò nel più caldo sud Italia e poi visse e studiò a Firenze e Venezia. Nel 1906 si trasferì a Parigi, dove entrò rapidamente a far parte della scena artistica di Montmartre e visse lo stile di vita bohémien come nessun altro. Per un po' Amedeo lavorò come scultore oltre a dipingere, ma i suoi polmoni non resistettero a lungo al confronto costante con le polveri sottili. A Montparnasse continuò a condurre una vita dissoluta, facendo uso non solo di alcol, ma anche di hashish e oppio. Quando gli fu data l'opportunità di vivere nel sud della Francia per un anno nel 1918, accettò con gratitudine. Il clima piacevole, tuttavia, non poté nulla per la sua salute malata e una nuova tubercolosi costò infine la vita ad Amedeo Modigliani il 24 gennaio 1920.
Sam Francis (1923-1994)
Rispetto alla maggior parte degli altri artisti in questo articolo, Sam Francis era un po' più grande quando il destino lo costrinse al letto, dove fu baciato dalla Musa dell'Arte.
Nato a San Mateo, in California, inizialmente non ebbe il desiderio di diventare un pittore. Il suo primo interesse artistico fu per la musica, passione trasmessagli dalla madre, che però morì quando aveva solo tredici anni.
Sam Francis vide per la prima volta il suo futuro nella Scienza e si iscrisse all'Università della California a Berkeley studiando Medicina, Botanica e Psicologia. Durante la seconda guerra mondiale prestò servizio nell'Aeronautica Militare, dove subì una lesione spinale durante un volo di prova. Trascorse gli anni successivi in ospedale.
Una visita dell'artista David Park ebbe l'effetto di incoraggiare Sam a esprimere la propria frustrazione per la situazione che stava vivendo attraverso la pittura. Non appena si riprese, tornò a Berkeley, questa volta per studiare Arte.
